Camila quadros


A musicalidade e seus significados na capoeira



Baixar 5.01 Kb.
Pdf preview
Página28/46
Encontro17.03.2020
Tamanho5.01 Kb.
1   ...   24   25   26   27   28   29   30   31   ...   46
3. 2 A musicalidade e seus significados na capoeira. 
As  canções  selecionadas  estão  inseridas  em  rituais  da  roda,  relacionados  aos 
instrumentos  e  hierarquias,  existe  uma  simbologia  do  berimbau  e  do  mestre  cantador.  Além 
disso,  a  própria  relação  do  mestre  com  seus  alunos  é  elemento  de  interferência,  pois  muitas 
vezes o principal meio destes conhecerem essas músicas é por meio do mestre. Tudo isso remete 
às  questões  de  tradição,  identidade,  etc,  interferindo  na  forma  como  elas  são  reproduzidas  e 
compartilhadas, o que, como Napolitano indicou, também influencia na atribuição de valores. 
Conforme  vimos  no  capítulo  anterior,  e  será  novamente  discutido  aqui,  pensar  no  contexto 
dessas músicas e nos discursos em torno da capoeira, especialmente ao longo do século XX, 
colabora na compreensão sobre o que as canções dizem acerca da abolição da escravidão no 
país. 
                                                           
175
 Ibidem, p. 91. 
176
 Ibidem, p. 92. 
177
 Ibidem, p. 82. 


62
 
 
A roda de capoeira se caracteriza por dois aspectos principais, o jogo e a música, a 
qual  é  executada  pela  “bateria”,  que  difere  entre  os  grupos,  sendo  que,  normalmente,  ela  é 
composta por um atabaque, um pandeiro e três berimbaus – o gunga, o maior e mais grave, que 
comanda a roda; o médio; e o viola. Existem outras denominações para os berimbaus, como, 
por exemplo, berra-boi, contra gunga e viola, respectivamente.
178
 Além disso, a música também 
é composta pelo coro e palmas dos participantes da roda. Em todas as rodas, o berimbau é o 
principal instrumento, considerado como o “mestre”
179

A música é executada especificamente para a realização da roda de capoeira. 
Com a função de ensinar e conduzir os jogadores, obedece a uma ordem criada 
entre os capoeiristas. Além das variações rítmicas e melódicas, temos, ainda, 
os  textos  das  canções.  (...)  A  música  também  deixa  lugar  para  criações 
inspiradas  no  jogo.  Na  letra  das  músicas,  muitas  vezes  expressam-se  os 
fundamentos da arte da capoeira.
180
 
 
Existe uma classificação para essas músicas, a qual também varia, mas, usualmente, 
são chamadas de ladainha, chula e corrido. A ladainha é um tipo de cantiga, que inicia a roda; 
pode contar uma história, fazer uma oração, uma louvação, um desabafo, uma provocação, dar 
um aviso, etc. Ela é cantada solo, ou seja, puxada pelo mestre, ou o responsável pela roda, e 
espera-se  que  todos  fiquem  em  silêncio  e  atentos.  Não  há  jogo  durante  a  ladainha,  pois 
representa um momento “sagrado” na roda. As chulas acompanham a ladainha ao final, quando 
o  mestre  canta  um  verso  e  os  demais  respondem  em  coro  o  mesmo  verso  (geralmente  a 
louvação, por exemplo, o cantador diz, “Iê, viva meu Deus”, o coro responde “Iê, viva meu 
Deus, Camará”). Nos corridos, o coro responde o equivalente ao que foi cantado. Os corridos 
algumas vezes são chamados de quadras, pois a cada estrofe do cantador, o coro responde o 
equivalente  a  ela.
181
  Em  alguns  grupos,  como  o  Grupo  Senzala  de  Capoeira,  existe  ainda  o 
lamento,  que  se  assemelha  à  ladainha,  pois  conta  uma  história,  tem  alguma  mensagem  aos 
capoeiristas, mas não tem necessariamente a louvação ao final e os demais rituais da ladainha. 
Souza afirma que, “diversos corridos têm um significado específico para a realização 
do jogo. Por exemplo, alguns têm a finalidade de intensificar o andamento do jogo, “(...) As 
músicas  podem  provocar  a  diminuição  do  andamento  do  movimento  dos  jogadores  (...)”
182

Destacamos esses aspectos, para evidenciar como a música é, atualmente, determinante na roda 
de capoeira, ela dita o ritmo, “se comunica” com os jogadores, muitas vezes é a principal forma 
                                                           
178
 Ibidem, p. 88. 
179
 Ibidem, p. 88. 
180
 Ibidem, p. 88. 
181
 SIMÕES, Rosa, Maria Araújo.  A performance ritual da roda de capoeira angola. Revista Textos do Brasil. 
Edição 14º - Capoeira. Ministério das Relações Exteriores. p. 67.  
182
 SOUZA. Op. Cit., p. 88. 


63
 
 
de  preservar  e  revelar  a  ancestralidade  da  capoeira.    É,  especialmente,  através  dela  que  os 
capoeiristas  evocam  a  cultura  negra,  com  origens  na  escravidão,  referem  a  resistência  e  a 
identidade africana. Podemos trazer a análise da autora Flávia Diniz
183
, que elaborou uma série 
de referências sobre música, formação de identidade, cultura afro-brasileira: 
A  música  tem  papel  central  em  muitos  rituais  “afro-brasileiros”,  como  nas 
Rodas de Capoeira, Sambas de Roda, festas públicas e cerimônias privadas do 
Candomblé.  (...)  os  rituais  funcionam  como  espelhos  mágicos,  revelando 
valores,  paradigmas,  contradições  e  conflitos  da  mesma.  Para  Blacking, 
música  é  som  humanamente  organizado  e  seus  padrões  relacionam-se  aos 
padrões de organização humana.
184
 
 
Ela apresenta o conceito de “comunidade imaginada”, defendido por Stuart Hall
185
, o 
qual  pode  ser  definido  como  um  discurso  construído  através  de  memórias  e  histórias  de 
continuidade, valorizando símbolos e práticas sociais recorrentes. Isso torna-se compreensível 
quando pensamos na formação da Capoeira Angola, sua busca pela ancestralidade, tradições e 
origens e como isso continua sendo ressaltado. Diniz destaca a questão da identidade cultural 
(apoiada no autor S. Hall), advinda do pertencimento em culturas étnicas, raciais, linguísticas, 
religiosas e, sobretudo, nacionais.
186
 
Esses  dois  conceitos  abordados  por  Diniz  –  comunidade  imaginada  e  identidade 
cultural através da música – foram colocados aqui, pois servem para entendermos a relação e o 
significado  que  a  música  tem  na  capoeira.  Muitas  músicas  da  capoeira  reivindicam  uma 
identidade e um discurso de resistência através de suas letras, o que foi discutido no capítulo 
anterior e é retomado pela análise da autora: “mestres e discípulos ligados ao Movimento Negro 
vêm cada vez mais reivindicando a africanidade da Capoeira Angola.”
187
 
Diniz se baseia no autor J. J. de Carvalho, e analisa o papel da música na construção 
da  identidade,  pois  certas  simbologias,  no  caso  afro-brasileiro,  tornam-se  referenciais  de 
identificação,  dentro  dos  rituais  preservados,  assim  como  em  vários  âmbitos  da  vida  social. 
Nesse sentido, a música da capoeira também contribui para moldar e/ou expressar as diferentes 
                                                           
183
 DINIZ, Flávia. Trânsito musical e identidade na capoeira angola. I Simpósio Brasileiro de Pós-Graduandos 
em Música. XV Colóquio do Programa de Pós-Graduação em Música da UNIRIO. Rio de Janeiro, novembro de 
2010. Pp. 892 – 902. 
184
 BLACKING, John. Music. Culture and Experience. Chicago: University of Chicago Press, 1995. p. 223-42.  
Apud. DINIZ. Ibidem. P. 893.  
185
 HALL, Stuart. A Identidade cultural na pós-modernidade. Tradução de Tomaz Tadeu da Silva e Guacira Lopes 
Louro. 11. ed. Rio de Janeiro: DP&A, 2006. P. 14-15 e 50-51. Apud. DINIZ, Ibidem. P. 893. 
186
 DINIZ. Op. Cit, p. 894. 
187
 Ibidem, p. 894. 


64
 
 
identidades afro-brasileiras.
188
 Tendo tudo isso em vista, podemos partir para as fontes, pois, 
por meio da análise das canções, conseguiremos compreender as reflexões discutidas até aqui, 
além de identificar quais interpretações estão em jogo acerca da libertação dos negros. Ao longo 
do nosso trabalho, tentaremos retomar a questão dos ritmos das músicas, a fim de demonstrar a 
importância e o significado que eles conferem às letras. De qualquer maneira, os argumentos 
desse autores contribuem para entendermos o que é a música na capoeira contemporânea. 
 



Compartilhe com seus amigos:
1   ...   24   25   26   27   28   29   30   31   ...   46


©historiapt.info 2019
enviar mensagem

    Página principal